GRANADA, 27 Sep. (EUROPA PRESS) -
El Centro Cultural Memoria de Andalucía de CajaGranada Fundación inaugura este jueves 'Constelaciones de lo intangible', una muestra sobre la obra del artista guatemalteco Luis González Palma, comisariada por Alejandro Castellote y organizada y producida por Fundación Telefónica.
La exposición, que se podrá visitar hasta el 6 de enero, recorre su producción desde la década de los años 80 del siglo pasado hasta la actualidad. La rueda de prensa ofrecida a los medios para su presentación ha contado con el responsable de Exposiciones de CajaGranada Fundación, Miguel Arjona; la responsable de Colecciones e Itinerancias de Fundación Telefónica, Laura Fernández Orgaz; y el artista y protagonista de la exposición, Luis González Palma.
Durante la presentación de la muestra, Miguel Arjona ha señalado que "se trata de una exposición muy especial que llevábamos tiempo queriendo traer. Es fruto de una colaboración muy fluida con la Fundación Telefónica, lo que nos permite acercar a Granada el trabajo de artistas internacionales como Luis González Palma".
Laura Fernández Orgaz, por su parte, ha agradecido a CajaGranada Fundación su hospitalidad, resaltando la importancia de una colaboración que es ya larga en el tiempo. Luis González Palma se ha mostrado satisfecho de estar en Granada otra vez, después de 30 años, destacando el montaje en una sala de las características de la del Centro Cultural Memoria de Andalucía, en la que se muestra toda la obra con libertad, favoreciendo el diálogo entre las diferentes series de la retrospectiva.
Ha agradecido a Fundación Telefónica el encargo para la producción de esta retrospectiva para la edición de 2015 de Photoespaña y ha destacado que fue una de las experiencias más hermosas de su carrera. "Cada vez veo mi propia obra de una forma distinta y esta sala es magnífica. Estoy encantado de compartir mi forma de estar en el mundo con la gente de una ciudad tan maravillosa como Granada", ha indicado.
La muestra propone un acercamiento a uno de los grandes exponentes de la fotografía latinoamericana a través de un viaje circular por las constelaciones temáticas que orbitan alrededor de su obra, en un ciclo permanente de ida y retorno. Su obra constituye una reflexión sobre la mirada, que interroga la historia y la condición humana mediante temas como la identidad y la memoria, la introspección y la intimidad, la reflexión sobre el poder y la representación de lo no visible.
La exposición, además, propone un recorrido paralelo por la historia del arte con menciones al barroco, la pintura prerrafaelita y las dos corrientes antagónicas que han marcado el arte latinoamericano durante el siglo XX: la figuración y la abstracción.
Según el comisario, Alejandro Castellote, el artista guatemalteco se sirve de "una sinfonía de soluciones formales que son un intento de darle cuerpo a los fantasmas que gobiernan las relaciones personales, las jerarquías religiosas, la política y la vida". Así, sus imágenes se nutren de elementos tomados del lenguaje teatral y la imaginería católica, los códigos cinematográficos y recursos que provienen de la arquitectura, la danza, la música o las técnicas antiguas de la fotografía.
