ZARAGOZA, 3 Dic. (EUROPA PRESS) -
La obra de la artista mexicana Marta Palau se podrá ver por primera vez en España en la Lonja de Zaragoza, donde se exhiben 25 instalaciones desde el 5 de diciembre hasta el 22 de febrero, y que posteriormente podría ir a Barcelona y Milán.
'Tránsitos de Naualli' es el título de la exposición que está tomado de la palabra prehispánica naualli, que significa hechicera y con la que la artista, de 81 años y afincada en Tijuana, se siente muy identificada, ha explicado el comisario de la muestra, David Osnaya.
Precisamente, esta palabra figura en el nombre de numerosas de las obras que se exponen como 'Naualli-Guerra' o 'Naualli-Frontera sur' en la que alude a la migración de sus compatriotas a Estados Unidos.
Sus referencias a los problemas contemporáneos son una constante en su obra, ha indicado Osnaya y se ha referido nuevamente a la migración que se plasma en "Nómadas" formada por un pie de barro de grandes dimensiones y rodeado de 250 pies de menor tamaño.
También deja constancia de las guerras producidas por el petróleo en 'War games' y de los "impunes asesinatos a mujeres" en Ciudad Juárez, como indica la información adjunta a la instalación "Cuatro atados de trece", que son cuatro sacas de arpillera con trece calaveras.
TEXTIL
Entre las pocas obras textiles destaca 'Cascada' por su gran tamaño y por ser la más antigua (1978). Esta confeccionada con tiras de nylon de entre 20 y 16 metros de largo rellenas de bolas también de nylon y, que, según la propia autora "representa a los espermatozoides".
Esta obra es de las pocas que no utiliza materiales naturales, ya que el resto de las instalaciones están confeccionadas con palos, ramas, amate, hojas de maíz, tierra, telas e incluso se ha servido del caparazón de un armadillo para crear una máscara en la parte de la exposición que alude a la muerte y que exhibe objetos utilizados por las santeras y pequeños altares.
En sus explicaciones durante la visita a la muestra, David Osnaya ha dicho que el arte contemporáneo que crea Palau está inspirado en el arte hispano, azteca y maya está dividida en cuatro núcleos que abordan los mitos y pueblo antiguos; los problemas actuales, la feminidad y los ritos; y la muerte con el uso de figuras antropomórficas.
El consejero municipal de Educación, Cultura, y Medio Ambiente del Ayuntamiento de Zaragoza, Jerónimo Blasco, ha presentado en rueda de prensa esta muestra, junto al comisario de la exposición y el coordinador general de Asuntos Internacionales del Gobierno de la Ciudad de México, Cuauhtémoc Cárdenas.
"MUY COMPLETA"
En rueda de prensa, Jerónimo Blasco, ha destacado la "gran calidad" de esta artista y ha recordado que el emplazamiento de exhibición, la Lonja, "solo se dedica a las obras de primer nivel".
Cuauhtémoc Cárdenas ha relatado que Marta Palau, aunque es nacida en España, concretamente en Lérida, se ha formado en México y "ha conservado las raíces de ambas naciones".
Es una artista plástica "muy completa, que ha incursionado en distintas disciplinas y se ha adentrado en las raíces del México antiguo y en las luchas y las aspiraciones de hoy en día", ha descrito Cárdenas para confiar en que la exposición "tenga el mismo éxito que logró en el Palacio de Bellas Artes de México D.F." y en su posterior itinerancia por Milán y Évora (Portugal).
A través de estas 25 instalaciones de mediano y gran formato, se podrá transitar a través de la trayectoria de esta destacada representante del arte contemporáneo mexicano.
Marta Palau nace en Albesa (Lleida), y se exilia junto con su familia a México, donde llega con seis años. Toda su formación y su carrera profesional se han desarrollado en su país de adopción, que considera su verdadero país y que le concedió el Premio Nacional de Ciencias y Artes de México.
En su actividad artística Palau comienza utilizando las técnicas del tapiz (que perfeccionó con Grau Garriga en Barcelona) y, luego, trabajó la pintura, la cerámica, la escultura, el grabado, el collage y la instalación, que le ha permitido frecuentar con muy acusada personalidad el expresionismo abstracto, el land art y el arte popular, ha concluido Osnaya.
