MADRID, 25 May. (EUROPA PRESS) -
El Instituto Italiano de Cultura de Madrid acoge la obra de la artista italiana Federica Marangoni titulada 'Los lugares de la utopia', cuyas piezas, elaboradas con vidrio, luces y colores reflejan una denuncia de la explotación y la intolerancia y una apuesta por valores universales como la vida, el amor o el respeto al contrario.
Articulada en un amplio recorrido por los recovecos del Instituto Italiano (C/Mayor 86) y gracias a la tecnología, la luz de neón y los materiales como el urano, la muestra mensajes, historias y metáforas que acompañan al visitante en los diferentes 'lugares de la utopía'.
La muestra arranca, en el patio del Instituto, con un gran arco iros hecho con acero, cristal y neón como reflejo del "sueño de los hombres" y como "canto a la vida que siempre acaba renaciendo de la tierra", apuntó la artista,
El recorrido continúa tras subir la primera escalera de este palacio del siglo XVIII, renovado por esta artista "de la luz y el color", según explicó el director del Instituto Angelo Pantaleoni, quien recordó las anteriores muestras de esta artista en España en el Círculo de Bellas Artes y en la Expo de Sevilla.
RECORRIDO ARTÍSTICO
Asimismo, Pantaleoni explicó que esta exposición es al mismo tiempo la historia de las obras fundamentales del recorrido artístico de Federica Marangoni, en la que se incluyen desde las mariposas de vidrio y neón (que ya se expusieron en el Instituto en los años 80 ) hasta los trabajos de los años 90 como 'Escalera sin fin', 'Freiheit' o su bobina enjaulada en neón rojo, dedicada a los judíos que huían de los campos de concentración escondidos en bobinas gigantes.
Asimismo, 'Los lugares de la utopia' muestra alguna de las últimas creaciones de la italiana como 'Tolerante in Tolerante', una video-instalación con fuertes temáticas sociales y humanas sobre el respeto al contrario.
Antes del cierre de la exposición, el 30 de septiembre, se publicará un volumen sobre la obra del artista italiana con textos críticos de Mario Casanova, Riccardo Manzotti y Viana Conti que así define a la artista: "Federica Marangoni, logra simbólicamente, con un cúmulo de fragmentos de vidrio de color, dar imagen a las discrepancias de lo real en su imposible confrontación con la integridad utópica del sueño. Su viaje en la transparencia, en la luz y en el color llega desde lejos, de la cultura bizantina al colorismo véneto, de la Secesión klimtiana al minimalismo de Dan Flavin, Donald Judd, Bruce Nauman, al conceptualismo de Joseph Kosuth.
